O cinema comunica mais do que parece — na imagem, na cor, no som, na forma como uma cena é construída. Quando o espectador aprende a enxergar isso, ele deixa de ser mero espectador e começa a ler os filmes.
Perceber símbolos, mensagens e intenções por trás das cenas não compromete a sua experiência como espectador. Pelo contrário, a amplifica. Para o dramaturgo e roteirista Herbert Bianchi, o cinema é uma fábrica de criar sentido. Uma linguagem única que produz significado através de pistas visuais e sonoras plantadas meticulosamente por bons cineastas em cada cena.
A grande questão, segundo Bianchi, é que a maioria das pessoas não chega a perceber essas pistas quando vê um filme. Sobretudo, na primeira vez que o assiste. Não porque as pistas estejam ocultas ou escondidas (em geral, elas não estão), mas porque o olhar da maior parte dos espectadores não é minimamente treinado. O inconveniente dessa “miopia audiovisual”, por assim dizer, é que ela reduz significativamente a profundidade da experiência de ver um filme, reduzindo-o a uma história.
E nesse ponto chegamos ao objetivo de Bianchi ao criar o curso que se propõe a decodificar os filmes: ir além da história e mergulhar nos que os filmes estão comunicando sem dizer.
Segundo Bianchi, os principais diferenciais do curso para o aluno são:
1. Ele aprende a ver, não apenas a entender
A maioria dos cursos de cinema ou é técnica demais (voltada a roteiristas) ou teórica demais (voltada a acadêmicos). No “Uma Luz no Fim do Filme”, o aluno desenvolve um novo olhar enquanto assiste aos filmes.
2. As aulas seguem uma progressão lógica
O curso não é um conjunto de aulas soltas, ele foi estruturado de modo que cada aula prepara a seguinte e, por sua vez, complementa a anterior.
3. Linguagem clara sem simplificação
O aluno aprende como se o professor estivesse ao seu lado, vendo os filmes com ele, não no alto de um púlpito. As aulas foram desenvolvidas de forma elegante e totalmente acessível.
Alguns comentários de alunos incluem depoimentos como “Tanta profundidade no assunto, colocada de maneira agradável, clara e com categoria de amplo conhecedor” e “Sou curiosa e tento extrair o máximo de cada filme, gosto de entender as intenções das cenas e saber que nada ali é aleatório. Aprendi muito neste curso.”
Herbert Bianchi é um dramaturgo e roteirista formado em Cinema pela FAAP. Com mais de 15 anos atuando em cinema e teatro, foi indicado ao Prêmio Shell em 2017 pela dramaturgia do espetáculo “Hotel Mariana”, que também dirigiu.
Em 2023, fundou o Cinema Guiado, uma plataforma editorial independente dedicada à análise, curadoria e reflexão sobre linguagem de cinema por meio de artigos, ensaios e vídeos. Dois anos depois, ele desenvolveu e lançou o curso “Uma Luz no Fim do Filme”, visando aprofundar ainda mais sua pesquisa na linguagem audiovisual.
No curso, ao longo de 10 aulas, ele compartilha as técnicas que desenvolveu para transformar cada cena em descoberta e cada filme em uma experiência cheia de sentido e significado, ajudando dezenas de alunos a enxergar o cinema com mais profundidade e clareza.
Confira abaixo o recado de Herbert Bianchi:
Atualmente, o curso está com vagas abertas e condições especiais por tempo limitado. Saiba como aproveitar clicando aqui.
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